“是不是吉米·史都华的表演,更加贴近于普通人?米彻这个角色,也是一个普通人……”
汤姆·克鲁斯第二天提早跑来拍片现场,脸上有一种好像学生写了一晚上的报告,等着老师批改的表情。
“我想你的方向是正确的……”罗纳德暗想,克鲁斯好像还是有点天赋的嘛……自己提了几句,他就自己想出来了。
“窝不需要二十四小时,窝现在就想明白了,窝不要芝加哥或者洛杉矶,或者华盛顿的律所,窝就要这样一家在南部有家庭氛围的律师事务所……”汤姆·克鲁斯拿出了现学的吉米·史都华那特有的慢条斯理有点大舌头的乡下口音。
“啊……不不不……你不要学史都华的口音。”罗纳德一摸脑门,被汤姆·克鲁斯急出了一身白毛汗。这要是这么学,可就完蛋了。
“不是?”
“我想你应该看看加里·格兰特的电影,他说过一句很有名的话,人人都想成为加里·格兰特,包括加里·格兰特也想成为加里·格兰特……不过你的方向是对的,那种表演的感觉很重要……”
罗纳德发现很难用语言说清楚他想要的那个穷学生米彻的状态,虽然也是法庭戏,但是和“好人寥寥”里面那个正义感十足的检察官不一样,米彻更接近普通人,也有贪欲,也有色欲,只是最后他对妻子的爱,考上哈佛的智商,和在哈佛学习的法律知识,救了他,让他回到了正常的生活中来。
人和人的认知是有巨大差距的,罗纳德自己也不是演员,只有从外部找一些对标的目标,来提示汤姆·克鲁斯,期待他能够自己找到那种感觉。
“好,Good!葆拉,葆拉,你能不能帮我再去找一些加里·格兰特的录像带?谢谢,谢谢,我感觉就快找到那种感觉了……”汤姆·克鲁斯又像一个得到老师肯定的学生,激情满满地又去听葆拉给他念好的剧本台词录音了。
“这个广告的气质,正是我要你在糖衣陷阱里实现的那种。”接着罗纳德又和摄影指导约翰·西尔一起看那个百事可乐的广告胶片。
虽然电影胶片,只能通过色彩,影调,和声音配合起来,向观众传递某种感觉,但是罗纳德指导下的这个广告,却好像有了魔力,有一种触发观众的触觉,嗅觉,和味觉的能力。
那种长长的金发在脸上拂过的影像,一被观众看到,就能触发他们生活经验里的那种触觉。炎热的夏季,草地上那种热浪裹挟着草籽和灰尘,空气中的水分好像被蒸发殆尽,汗水一出来就被热量带走,变成一种让人发痒的汗渍,留在皮肤上……
整个人都有一种渴望一杯碳酸饮料的感觉。一看到那个自动饮料售卖机,好像观众们立即就有一种清爽,甜腻的味道,从鼻子里钻到人的口腔里。
辛迪·克劳馥把手伸进超短的热裤口袋里去掏硬币的想法,也同时发生在所有观众的脑海里。这样炎热的夏季,这样干燥的天气,没有一杯百事,简直让人感到绝望。
然后就是克劳馥拉开拉环,一饮而尽的感觉。那种慵懒的动作,那种热烈的渴望,巧妙的把某种人类最强大的欲望,迁移到了对一杯百事可乐的渴望里。
当然,最后两个小男孩对克劳馥这样的超级美女视而不见,只顾着赞叹百事的新罐子的画面,也能博得观众一笑。
人的感觉,其实都是相通的。电影艺术的魅力,也就是用视觉和听觉,调动观众的记忆,让他们生活中的某种情感,也能够被激发和调动出来,融合到主角的故事和情感中。
这也是电影艺术之所以能够大范围地激发人类共情的原因之一。作为第一个影像类的大众媒体,电影对人类情感模式的改变,是二十世纪最重要的现象之一。
除了好莱坞这样的商业电影之都,包括髪国为主的艺术电影,和东欧和联盟为主的宣传电影,拍电影的那些人,都发现了电影的这种魔力所在。
所以,怎样在影像里重现观众的记忆,就成了导演和摄影指导,在开拍前需要做的最重要的决定。
“我明白你的意思,你想要一个对比,新英格兰的冷色调,低饱和度的建筑物,让人和人之间的那种商业社会带来的疏离,和南部城市的暖色调,高饱和度影调的人物,带来的那种家庭温暖的氛围作出一个强烈的对比,让米彻的行为合理化。”
约翰·西尔不愧是经常和名导演合作的摄影师,他理解了罗纳德的意思。一个哈佛的毕业生,就算为了一年九万六千美元的薪水,和低息房屋按揭贷款,和一辆奔驰车作为交通工具,也不太应该放弃芝加哥,洛杉矶,纽约,华盛顿的律所的工作邀约,去南部孟菲斯的一个只有四十位律师的小律所工作。
电影开场的几分钟里,观众是没有时间来理解和消化米彻的背景故事的,要让他们信服,哈佛法律学院的毕业生,为什么会去一个很小的律所就职,这种影像上面的直面沟通,才能够让他们马上理解,一位孤儿是为什么会认同这种家庭式的价值观。
“对对,我就是要让观众感觉到,这像是一部温情的家庭片的开头,就像当年的电影钢木兰的男性版,这样第二幕开头的那种律所的同事‘潜水失事’以后,观众累积的各种怪异感觉才会突然爆发出来,原来律所调查米彻的背景没有亲属,需要还贷款等等,都是为了能够更好的控制他。
“那样的话,最好要在孟菲斯的建筑物镜头的时候,也加入一些低饱和度和青灰色的混凝土外墙的颜色……”约翰·西尔给他出主意。
“很不错,到时候我们一起去堪景……”,罗纳德理解了对方意思,那种家庭式的温暖,中间夹杂一些冷峻,黑暗的色调,就像在一首优美的莫扎特的音乐会里,时不时地在这里那里加上几个拉赫玛尼诺夫的小节,让那种不和谐,引起观众潜意识的不安的感觉。
这一招乔纳森·德米,就在“沉默的羔羊里”使用了很多。壮丽的古典音乐的配乐,配上令人不安的画面,那种矛盾会让观众鸡皮疙瘩直竖。
“我还得找一个钢琴家来作曲……”,罗纳德被约翰·西尔的话启发,觉得这部糖衣陷阱还得使用钢琴来做主要的配乐,让那种镜头中的不安感,被音乐放大。电影作为声画联合的艺术,就是能够通过刺激不同的感官来加深观众的情绪。
“汤姆,我看罗纳德是觉得你长得就像加里·格兰特那样是万人迷,才这么说的,吉米·史都华虽然帅,但是没有这么帅。”霍莉·亨特在围读剧本的时候,听说克鲁斯要看加里·格兰特的电影,就好奇问她为什么。
得知罗纳德的要求以后,她还给出主意。
“我觉得不是,你可能和加里·格兰特一样,是一个自然的表演者。加里还演电影的时候,我听人说过,他是个破坏所有规则的明星,别的明星都不能演的角色,他演观众就能接受……”罗伯特·杜瓦尔见识过克鲁斯的明星号召力,他对克鲁斯追求演技什么的不以为然,又不是自己这样已经秃头了,没有演技就没有片约。
“布里吉特……”霍莉·亨特看向布里吉特·方达,她是演艺世家出身,祖父亨利·方达就是吉米·史都华的好友,可能有什么家传的说法?
“我不知道,我和祖父联系并不多……”
“好好,谢谢大家,请给我一点时间自己想清楚……”汤姆·克鲁斯不喜欢别人讨论自己的演技,他挥手制止了大家出主意,这种事情还是自己回家慢慢想。
“今天就到这里,周末愉快,别忘了看奥运会的开幕式……”
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